Nguyễn Hồng Hưng

Design_thigiac

 

Nếu có một biên niên sử về ngành đào tạo thiết kế mỹ thuật ứng dụng miền nam VN kể từ thời mở cửa đến nay, hẳn người ta biết đến các GV Vũ Hiền, Trần Bình, và vài tiền bối khác.

Và nếu kể đến môn học Nguyên lý thị giác cho thiết kế ở một số trường tại TPHCM từ bấy đến giờ, nhiều SV hôm nay, đặc biệt là lứa Designer cuối thanh niên, đầu trung niên đều nhớ tên tuổi GV Nguyễn Hồng Hưng.

Khi chủ trì khoá học 'thiết kế tiếp thị đặc biệt' do Trung tâm xúc tiến thương mại và đầu tư TPHCM (ITPC) tổ chức năm 2004, tôi đã mời được thầy Hưng phụ trách môn học này. Và tranh thủ những lúc có thể, dự giờ, để học cách 'nói' giàu hình tượng của ông.

Ngày hôm nay, nói đến thầy Hồng Hưng, chính là nói đến Nguyên lý thị giác. 'Đại ca' của Nguyên lý Design thị giác.

Tôi đã có cơ hội được thầy Hồng Hưng mời TK bìa cuốn sách 'Nguyên lý Design thị giác' tái bản. Nó đã ra mắt, và mẫu TK như hình trên đây.

Và tôi đã quý tặng thầy.

Vinh hạnh hơn, tôi được tham gia ít dòng chia sẻ ngay trong cuốn sách tái bản này, như sau:

Do những gian khó trong tổ chức sống, ký ức thị giác đẹp đối với người nhà nghề, hay ngay cả sinh viên design nhiều thế hệ, đã là việc chưa đủ sáng trong và phong phú. Sự thể này khiến cố gắng đào luyện các kỹ năng tuởng tượng chủ động - thứ ban đầu - và kỹ năng xử lý hình ảnh - thứ sau cùng - của từng người khó đạt hiệu quả thực sự chặt chẽ và đồng bộ. 
 
Cuốn sách này nói về quá trình ở giữa - Nguyên lý Design thị giác.
 
*
Có những cuốn sách học thuật đầy vẻ kỳ công. Có những cuốn cẩm nang hữu ích thường nhật. 
Cuốn sách này của thầy Nguyễn Hồng Hưng vừa kỳ công lại hữu ích.
 
Vì nó được tập hợp và biên soạn từ chính tả đến hàn lâm. Nó cắt nghĩa cụ thể các vấn đề trong không gian thiết kế, giao tiếp, thị giác. 
 
Và từ đây, liên tưởng đến cái đẹp thực tiễn, ai cũng có thể lý giải được phần nào, vì sao sản lượng design nơi ta đang sống đang lớn mạnh dần, nhưng thẩm mỹ từ nhiều sản phẩm design chưa cho thấy rõ nó hẳn về đâu, hay đi đến đâu.
 
*
Nếu kỳ cùng của thiết kế hai chiều, là tạo được chiều thứ ba, thì cuốn sách này hậu thuẫn cho các Designer thành công, và bổ túc cho các Design thất bại, từ các Design 2D, 3D, cho đến không gian kiến trúc, lễ hội đặc thù,…
 
Đây là cuốn sách về Design bằng tiếng Việt bên bàn làm việc của tôi.
 

Nguyễn Tri Phương Đông - Communication Designer (USA)

Giải thưởng IDA Design Awards 2014, American Graphic Design Awards 2014, 2015


PV 21' của đài RFA

Một vài bạn nhắn là ko nghe  được hết file audio cuộc PV, do giữa chừng lại lặp lại. Tôi chưa rõ vì sao, nên nay upload lại file audio 21' này, do có những bạn ko vào được weblink của RFA:

Đài Á Châu Tự Do RFA - Mặc Lâm phỏng vấn Nguyễn Tri Phương Đông (23/1/2016):

 

VMLVHNT012316Full

 

Ai gặp sự cố như đã nói, vui lòng download xuống nghe trực tiếp (file mp3 - 3Mb), thì sẽ tránh được.

Cảm ơn bạn đã quan tâm!

 


Nguyễn Tri Phương Đông, niềm kiêu hãnh cho mỹ thuật thiết kế Việt Nam

Đài Á Châu Tự Do RFA - Mặc Lâm phỏng vấn Nguyễn Tri Phương Đông (23/1/2016):

File audio:

VMLVHNT012316Full

 

Nguyễn Tri Phương Đông, niềm kiêu hãnh cho mỹ thuật thiết kế Việt Nam

Mặc Lâm, biên tập viên RFA
2016-01-23

image012-622
Hoạ sĩ thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông (áo tím) cùng sinh viên Mỹ thuật đa phương tiện Đại học FPT ARENA.

 

 

Hoạ sĩ thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông vừa nhận được hai giải thưởng trong hai năm liên tiếp về Graphic Design do tạp chí Graphic Design USA tổ chức có tên American Graphic Design Awards (AGDA). Mặc Lâm có cuộc trao đổi với anh về giải thưởng cũng như tình hình học tập, làm việc của sinh viên, họa sĩ thiết kế trong nước.

Trên 9.000 tác phẩm, sản phẩm thiết kế dự thi

Nguyễn Tri Phương Đông hiện đang sống tại Hoa Kỳ sau nhiều năm sáng tác và giảng dạy tại một số trường Đại học Việt Nam về bộ môn này, trước tiên anh cho biết một ít thông tin về giải này như sau:

Nguyễn Tri Phương Đông: Cảm ơn anh Mặc Lâm! Theo hiểu biết của cá nhân tôi, gần 100 cuộc thi thiết kế (TK) ở bắc Mỹ thường được tổ chức từ: tạp chí TK, cộng đồng TK, hiệp hội TK, thương hiệu TK. Cuộc thi AGDA nằm trong top 15 các cuộc thi đồ hoạ & có liên quan đến đồ hoạ.

American Graphic Design Awards (AGDA) là tên của cuộc thi thết kế đồ hoạ của USA hàng năm, thuộc tạp chí Graphic Design USA. Đây là tạp chí nghề nghiệp hơn 50 năm tuổi. Trang web của họ có lượng truy cập hơn 100.000 hàng tháng. 
-Nguyễn Tri Phương Đông

American Graphic Design Awards (AGDA) là tên của cuộc thi thết kế đồ hoạ của USA hàng năm, thuộc tạp chí Graphic Design USA. Đây là tạp chí nghề nghiệp hơn 50 năm tuổi. Trang web của họ có lượng truy cập hơn 100.000 hàng tháng.

Các năm gần đây, cuộc thi này ngày càng nhiều tác phẩm, sản phẩm thiết kế tham dự. Năm 2014, có gần 8000 tác phẩm, con số năm rồi 2015, là trên 9.000. Đây là dạng cuộc thi trao giải trong nhiều thể loại (19 thể loại), nên giải thưởng là đồng hạng. Đó là các thông tin tôi được biết từ internet, và từ trang web của họ.

Tại cuộc thi này năm ngoái, tôi được giải với cuốn Saigon zoon in guidebook, ở thể loại xuất bản phẩm. Năm nay, tôi may mắn đoạt được 3 giải, gồm 1 giải cho thiết kế logo, và 2 giải cho 2 bộ lịch treo tường.

Xin chi tiết một chút, như thế này:

Thiết kế logo Giày Ấm: Đây là logo cho một chương trình thiện nguyện, quyên góp giày cũ và quỹ để mua giày cho trẻ em vùng cao Tây nguyên và Tây bắc Việt Nam, nơi vào mùa lạnh các em phải đi bộ nhiều cây số rừng rẫy với chân dép chân giày, và thường không đủ ấm. Chia sẻ với ý nguyện và hiệu quả tổ chức của nhóm 4 học sinh của một trường phổ thông trung học nổi tiếng SG, tôi tình nguyện tham gia bằng cách vẽ mẫu logo này.

Đó là một bông hoa có 8 cánh chính, tổ hợp từ 4 đôi giày nam, và 4 đôi giày nữ, với nhụỵ là trái tim đỏ. Hình ảnh này tượng trưng cho tình cảm và của những người chia sẻ với các em - giày ấm, lòng ấm.

shht_tu_do_an_den_xh_18052015_02-400
Hoạ sĩ thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông trong một lần giảng dạy tại VN. Courtesy photo.

Thiết kế mẫu lịch treo tường “The Mekong Delta Landscape”

Miền tây nam bộ VN là vùng đồng bằng sông Mê Kông trù phú và độc đáo chỉ di chuyển trên sông nước và kênh rạch, du khách có thể đến được 60% vùng đất lục tỉnh này. Sử dụng bộ ảnh của nhà nhiếp ảnh am hiểu địa phương Nguyễn Hoàng Nam, đẩy mạnh ngôn ngữ đồ hoạ ảnh và chữ, số, tôi muốn ngợi ca phong cảnh mênh mông thơ mộng và dân dã này.

Thiết kế mẫu lịch treo tường”Classic Motorcycles in Saigon”

Kể từ đầu thế kỷ 20, khi khai hoá cho xứ sở văn minh lúa nước, người Pháp đã du nhập văn minh đô thị, và dần dà, là văn minh xe máy. Người VN từ vài thế hệ qua, đã gắn bó với hình ảnh xa gắn máy các loại trên phố phường, các nẻo đường, thường nhật hơn xe hơi. Tôi đã có một buổi chiều trò chuyện với một người lái xe ôm ở đầu một con hẻm thuộc quận Phú Nhuận SG, cùng nhau nói về nhận biết âm thanh khác biệt phát ra từ ống bô của mươi loại xe máy cổ. Và sau cùng, nảy ra ý làm một bộ lịch về xe máy cổ SG.

Pha trộn cách nhìn tân kỳ và cổ điển, tôi hợp tác với một sinh viên mỹ thuật, ký họa lại loạt xe gắn máy xưa. Sau đó, phối hợp trên không gian lịch, bằng cách đặt chúng làm cận cảnh. Hậu cảnh là các công trình kiến trúc thời thuộc địa. Chúng được kết nối bằng hiệu ứng màu sắc hoài cổ. Đó là một chút hoài niệm về xe máy cổ.

Ngành đồ họa Việt Nam

Mặc Lâm: Là một người từng tham gia giảng dạy bộ môn đồ họa trong nước, anh có nhận xét gí về việc dạy và học hiện nay?

Nguyễn Tri Phương Đông: Xin dẫn giải đôi chút, để thấy được phần nào căn nguyên ngành thiết kế, trong đó có đồ họạ, diễn ra như đang thấy:

Do các giá trị xã hội thay đổi quá nhanh, cách và trình độ tổ chức xã hội còn nhiều bất cập, khiến lòng tin về nhau, và về mọi thứ của từng người sống tại đây không còn được như xưa. Do nhiều tác động, nhất là sinh kế, nên chất lượng con người, thanh niên, chất lượng thẩm mỹ, và ngay cả chất lượng phụ huynh, đã kém trước.

Mạng truyền thông xã hội đem đến nhiều giá trị tốt đẹp, và cũng đem đến cho người trẻ năng lực tự tin bày tỏ, chứng tỏ, ngoài một lớp giỏi giang tinh nhạy, là hình thành một lớp người ảo tưởng về chính mình.

Tại các cơ sở đào tạo thì do đang là nghề hot, đào tạo design ồ ạt thương mại hoá, khiến chuẩn nghề nghiệp dao động lớn.Trọng lợi nhuận, giáo trình pha trộn, na ná nhau, được TK bởi người kém nghề, và vì tốc độ, nên giáo viên giờ đây, đa số chỉ là cựu sinh viên… 
-Nguyễn Tri Phương Đông

Cùng với một phần tâp tính dân tộc, lối sống nệ bằng cấp, hình thức, các giá trị có được từ tu dưỡng xổi, khiến cho cái nhìn nghệ thuật, hoặc phi thực tế, hoặc ko còn đẹp đẽ nhân văn. Và điều đó ảnh hưởng mật thiết đến dạy và học thiết kế, sáng tạo.

Tại VN, từ thập niên 2000, khi tôi còn dạy tại 4 trường ĐH ở SG, cởi mở kinh tế kéo theo bùng nổ nghề design, nhất là TK đồ hoạ. Cả xứ có trên 50 cơ sở đào tạo design. Và nghề TK đồ hoạ trở nên thu hút mạnh giới trẻ. Khủng hoảng kinh tế 2008 sau đó, đã đánh mất cơ hội cho trào lưu mới về thẩm mỹ của TK mỹ thuật ứng dụng sắp thành hình. Sau năm 2010, cập nhật từ toàn cầu, các trào lưu trong đồ hoạ như retro, vintage, font chữ… sôi nổi, đã khiến TK và TK đồ hoạ đã cạnh tranh chiều sâu. Đó là trên thị trường nghề.

Còn tại các cơ sở đào tạo thì do đang là nghề hot, đào tạo design ồ ạt thương mại hoá, khiến chuẩn nghề nghiệp dao động lớn.Trọng lợi nhuận, giáo trình pha trộn, na ná nhau, được TK bởi người kém nghề, và vì tốc độ, nên giáo viên giờ đây, đa số chỉ là cựu sinh viên…

Tình hình này cho thấy ai cũng có thể có kết luận riêng của mình được.

Mặc Lâm: Sinh viên và các giảng viên bộ môn này có thường xuyên cập nhật thông tin, kinh nghiệm cũng như phần mềm mới nhất để ứng dụng vào sáng tác cũng như giảng dạy của họ không?

Nguyễn Tri Phương Đông: Truyền thống hiếu học, và ý chí vượt thoát số phận, đã khiến cho chừng 1/3 số sinh viên TK chịu học. Cùng với sinh viên, các giảng viên cũng năng động, nhạy bén kỹ thuật, không thua kém sinh viên.

Họ cập nhật nhanh chóng với thế giới. Nhưng đấy mới chỉ là thao tác. Áp lực về cái mới đang buộc họ thay đổi tư duy TK hơn nữa, để gia tăng hiệu quả, cũng như hàm lượng sáng tạo, để các kỹ thuật mới tìm đúng mục đích áp dụng.

Mặc Lâm: Những design xuất hiện trên báo chí cũng như bao bì có vẻ như chú trọng quá nhiều vào cách tạo hình ảnh lạ, chỉnh sửa hơn là dẫn người xem vào cái lõi mà người designer muốn thông tin. Anh có nhận xét gì về điều này?

Nguyễn Tri Phương Đông: Các ý nhận xét của anh xác đáng. Tại Việt Nam hôm nay, mới chỉ có TK đồ hoạ, thời trang, và nội thất phát triển thực sự. Với môi trường diễn đạt bao phủ và thường trực, là đồ hoạ, thì tiếc thay, vai trò chính yếu chưa thực chất ở thiết kế, mà mới chỉ là trang trí thông tin.

Cứ thế này, mươi năm nữa, các TK đồ hoạ vẫn không có sự khác biệt cốt lõi đó là ý tưởng, là concept. Việc dạy các môn nghiên cứu và phát triển ý tưởng hiệu quả chưa cao, chưa gây được ảnh hưởng. Quan trọng hơn, là chưa có được cơ chế thúc đẩy sáng tạo.

Nhiều thầy cô dạy đồ án, vẫn sa vào chỉnh sửa, hình thức. Đa số sinh viên vẫn tìm ý tưởng bằng lướt Google images, và mốt đồ hoạ được chuộng trên thị trường nghề hiện nay: làm đồ thủ công (handmade), minh hoạ kiểu dễ thương, và xử lý ảnh siêu thực.

“Làm cái gì không ra cái nấy”

Mặc Lâm: Đồ họa thế giới mỗi ngày mỗi tìm kiếm, khai phá về font chữ, màu sắc và cấu trúc của một tác phẩm trong khi nhiều họa sĩ trẻ hội nhập bộ môn này để chính sửa hình ảnh và không vượt ra khỏi cái khung của Photoshop, anh có ý kiến gì về nhận xét này?

 

image004-400
Hoạ sĩ thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông giảng dạy tại Khoa Mỹ thuật đa phương tiện Đại học FPT ARENA. Courtesy photo.

Nguyễn Tri Phương Đông: Một thanh niên trưởng thành tại VN ít có được tư duy độc lập, nên các cố gắng để tu dưỡng phẩm chất sáng tạo đặc thù thiết kế tại trường đại học, phải dốc công thực chất hơn. Họ có thể tìm thầy hay, bạn giỏi ở đâu?

Một cách hiểu chung khi hướng nghiệp, đào tạo, cũng như trên thực tế, là ai học TK cũng trở thành nhà TK. Nghĩa là làm được tất cả, từ ra ý tưởng, làm kỹ thuật viên, xử lý ảnh, dàn trang… cũng có nghĩa là, làm cái gì không ra cái nấy, khác với phần còn lại của thế giới.

Mặc Lâm: Có phải do thiếu thông tin về graphic design của thế giới đã tạo ra nếp nghĩ và thực hiện các tác phẩm đồ họa như hiện nay?

Nguyễn Tri Phương Đông: Chính xác là thông tin thì không thiếu, chỉ có giao lưu thì không. Các lý thuyết TK chính yếu đã cập nhật, phát triển cao và sâu hơn xưa gấp bội. Tại Việt Nam, hiếm có cơ sở đào tạo giao du với nước ngoài về TK đồ hoạ. Cho nên có thể thấy được, các nỗ lực thành công của các hoạ sĩ TK trẻ, là các cố gắng nhiều khi không liên quan đến trường, khoa mà họ từng theo học.

Không có hiệp hội nghề nghiệp, lý luận nghề nghiệp, diễn đàn nghề nghiệp, và sinh hoạt nghề nghiệp. Theo tôi biết, chỉ có vài nước châu Phi và 3 nước Đông Dương cũ, là chưa có hiệp hội về nghề thiết kế.

Nghề thiết kế tại đây, do có liên quan đến thương mại, truyền thông, giải trí, có thể vì thế mà các cá nhân, nghệ sĩ, hay doanh nghiệp TK chưa thấy có lợi ích gì chung, cho việc tập hợp một hiệp hội nhà nghề?

Mặc Lâm: Anh có điều gì chia sẻ kinh nghiệm thành công của mình cho người họa sĩ đồ họa trong nước?

Nguyễn Tri Phương Đông: Có lẽ chia sẻ này như sự nhắc nhở chính tôi trước: Ý tưởng này đáng nhớ hay đáng quên? Hãy làm như yêu - làm cái gì phải ra cái nấy.

Tôi cảm ơn tiền nhân, bạn bè và học trò cũ, bằng một chia sẻ cụ thể trong hai năm 2016-2017: đó là tuyển chọn một số sinh viên thiết kế, tổ chức đào tạo một khoá học đặc biệt, lấy việc thiết kế dự thi quốc tế về Graphic Design làm bài học.

Việc đoạt giải thưởng của cuộc thi nào đó không phải là mục đích duy nhất của khoá học này. Các nhà TK trẻ sẽ có thêm các kỹ năng chuyên nghiệp trong thiết lập và phát triển ý tưởng, thành tác phẩm hoàn chỉnh.

Đây là thách thức nghề nghiệp lớn của chúng tôi. Nhà TK trẻ nào quan tâm và chia sẻ việc này, cũng như đọc được dòng mà anh Mặc Lâm cho phép đăng lên này, xin liên lạc với tôi qua địa chỉ email: dong@tridongdesign.us

Mặc Lâm: Xin cám ơn họa sĩ Nguyễn Tri Phương Đông.


Nguyễn Tri Phương Đông nhận giải American Graphic Design Award lần hai

Bài viết trên nhật báo Người Việt (USA), số ra ngày 8/1/2016:

 

Nguyễn Tri Phương Đông nhận giải American Graphic Design Award lần hai 
Friday, January 8, 2016 1:59:07 PM  

Bài liên quan 

 


Nhất Anh/ Người Việt


HOUSTON, Texas (NV) - Sau khi giành giải thưởng này vào năm 2014 với tác phẩm “Saigon Zoom In” và hai giải khuyến khích của International Design Awards, năm nay, nhà thiết kế đồ họa gốc Việt Nguyễn Tri Phương Đông tiếp tục được vinh danh với ba tác phẩm “Giày Ấm”, “Classic Motorcycles in Saigon” và “The Mekong Delta Landscape”. 

Chân dung của nhà thiết kế đồ họa Nguyễn Tri Phương Đông. (Hình: nhân vật cung cấp)

Trò chuyện với nhật báo Người Việt, nhà thiết kế Phương Đông không giấu được niềm vui và tự hào. 

“Không ngờ là lần thứ hai tôi nhận được giải thưởng. Với kinh nghiệm lần trước tham gia, đến lần này, tôi muốn tìm đề tài gần gũi, thân thuộc với mình, và đó chính là những gì thể hiện bản sắc Việt Nam quê hương mình,” ông cho biết. 

Trong các tác phẩm đoạt giải thì tác phẩm “Giày Ấm” thuộc thể loại logo, và hai tác phẩm “Classic Motorcycles in Saigon” và “The Mekong Delta Landscape” thuộc thể loại lịch. 

Nhà thiết kế Phương Đông cho biết, logo “Giày Ấm” ra đời trong một lần ông về Việt Nam và có dịp gặp gỡ và làm việc với các học sinh của một trường trung học nổi tiếng ở Sài Gòn. Với dự án thiện nguyện mang tên “Giày Ấm”, là dự án quyên góp quỹ và giày cho trẻ em vùng cao Việt Nam của nhóm học sinh này, ông đã lên ý tưởng và đồng ý giúp đỡ thiết kế logo cho nhóm. 

“Logo có trái tim màu đỏ ở giữa tượng trưng cho tấm lòng của người giúp đỡ và lan tỏa tinh thần chia sẻ cho tất cả mọi người. Số tám là con số may mắn trong văn hóa phương Đông; tám đôi giày với hai màu xanh lá đậm nhạt xen kẽ nhau tượng trưng cho giày nam, giày nữ cùng với họa tiết trên trang phục của người dân tộc. Đôi giày được “sinh ra” từ trái tim, có nghĩa là mỗi đôi giày được quyên góp đều là tình cảm từ trái tim của con người,” ông giải thích. 

Đối với tác phẩm “Motorcycles in Saigon”, nhà thiết kế đồ họa cho biết, thiết kế này gợi sự hoài niệm về các xe gắn máy khác nhau ở giữa thế kỷ 20, một phương tiện vận chuyển đi lại thân quen của người Việt Nam. 

Tác phẩm "Motorcycle in Saigon" thuộc thể loại lịch, một trong số các tác phẩm của nhà thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông đoạt giải American Graphic Design Award năm 2015. (Hình: nhân vật cung cấp)


“Văn minh ở Mỹ là văn minh xe hơi, còn nói đến Việt Nam, thì chính là văn minh xe máy, đặc biệt là ở Sài Gòn. Cùng với sự minh họa của Nguyễn Miny, hiện đang là sinh viên trường Đại Học Mỹ Thuật Sài Gòn, bộ lịch là hình ảnh của chiếc xe máy ở các thời kỳ khác nhau, trên nền phong của thắng cảnh Việt Nam ngày xưa,” ông chia sẻ. 

Đối với “The Mekong Delta Landscape”, nhà thiết kế muốn gửi gắm vào tác phẩm của mình nét đẹp của Việt Nam, nơi sông nước miền Tây Nam Bộ yên bình và nên thơ. 

“Việt Nam mình có rất nhiều nơi để đi, nhưng tôi muốn chọn một nơi thật đặc biệt mà có thể nổi bật sự mộc mạc, bình di mà yên bình của quê hương mình. Vì thế, tôi muốn khai  thác ngôn ngữ đồ họa trong bộ ảnh phong cảnh miền Tây của nhiếp ảnh gia Nguyễn Hoàng Nam,” ông cho biết. 

Giải thưởng American Graphic Design Awards do tạp chí Graphic Design USA tổ chức diễn ra hằng năm nhằm tôn vinh các tác phẩm của các nhà thiết kế đồ họa trong cộng đồng sáng tạo chuyên nghiệp. Năm nay, chương trình quy tụ hơn 9,000 tác phẩm thuộc 19 thể loại khác nhau.

Nguyễn Tri Phương Đông hiện đang sinh sống tại Houston, Texas cùng gia đình. Ông từng tốt nghiệp Đại học Kiến Trúc ở Sài Gòn, rồi học ngành thiết kế đồ họa tại Đức. Ông từng hành nghề nhiều năm tại Sài Gòn trước khi đoàn tụ cùng gia đình tại Hoa Kỳ. 

 


Sài Gòn cận cảnh

Bài viết trên báo Thế giới tiếp thị, số ra ngày 8/1/2016:

 

Sài Gòn cận cảnh

 08/01/2016

[143867]minhKhanh_3

Ảnh của Huỳnh Minh Khánh

TTTG.VN – Đoạn giới thiệu về triển lãm trưng bày những hình ảnh “về một Sài Gòn năng động, thân thiện và rộng mở, những bức ảnh của năm nhà nhiếp ảnh trẻ người Sài Gòn” như ban tổ chức giới thiệu. Họ là ai, họ đến từ đâu?

Chủ trò, lại là một hoạ sĩ thiết kế đồ hoạ tiên phong cũng đã từng ghi danh với sáu giải thưởng đồ hoạ quốc tế: Nguyễn Tri Phương Đông.

PV báo TGTT phỏng vấn ngắn với anh Đông, về Sài Gòn cận cảnh với cái nhìn riêng của anh.

– Tất nhiên, mỗi người yêu Sài Gòn, yêu nước Việt theo cái nhìn và quan điểm riêng của mình. Nhưng anh có nghĩ, Sài Gòn cận cảnh, thật ra lại rất… bao dung không?

– Không phải ai cũng sẵn lòng với khám phá đúng nghĩa. Nhưng khám phá lại luôn là nhu cầu của người du lịch, nhất là du lịch văn hoá. Khi đặt “đề bài”, nhóm làm sách đã nhắm đến du khách là nhóm tiêu thụ trước hết.

Thẩm mỹ dẫn dụ sẽ khiến việc lan toả thực chất thông qua tán thưởng. Từ sách, chúng tôi đẩy mạnh ấn tượng, khi xem trọng cận cảnh, chi tiết, bình thường, đời thường. Sự sống đẹp vẫn tỉ mỉ, tỉ mẩn, chứ chúng tôi không tự tìm ra, chỉ ra.

Các bức ảnh ở triển lãm không thuần tuý là ảnh đẹp kiểu “nghệ thuật” như thường thấy. Thậm chí nó chỉ như ảnh du lịch. Nhưng mọi người xem cận cảnh (zoom in) từ góc nhìn (có thể là) ngay trước, hoặc sau đó, là toàn cảnh Sài Gòn (zoom out) từ đài quan sát, từ mắt thường, chúng tôi tin rằng sẽ có những cảm xúc pha trộn khá lạ.

[143867]doanQuang_1

Ảnh của Doãn Quang.

– Quan điểm của anh về sách văn hoá – du lịch – ẩm thực Việt hiện nay, đang thiếu và dư như thế nào?

– Ước mong thưởng lãm đời sống ngày càng thực chất, phong phú theo trào lưu, thu nhập và sự thay đổi nhanh chóng các giá trị. Mảng sách về du lịch, ẩm thực là thể loại đáp ứng được các nhu cầu vừa chung vừa riêng, gia tăng hiểu biết, thẩm mỹ, lại hoà quyện văn hoá, dễ đọc và theo.

Tất nhiên, cái hay luôn thiếu, đơn giản vì cách làm không hợp lòng độc giả trẻ hôm nay. Người đọc truyền thống và phi truyền thống giao thoa các nhu cầu, khiến các nhà làm sách không xác quyết giá trị, nếu không thực tìm hiểu độc giả cặn kẽ. Chỉ là việc rằng lâu nay chúng ta sống có phần điêu ngoa, thiếu thực chất, nên những thứ thật thà, mộc mạc, cục mịch bị xem như xa lạ giữa tốc độ xe máy và phố phường.

Bên cạnh đó, những tác giả tham dự triển lãm cũng đã chia sẻ: “Cuộc triển lãm là dịp để chúng tôi khoe tình yêu của mình với Sài Gòn, khoe những nỗ lực bền bỉ và sự hỗ trợ chân thành, nhiệt tình, đúng lúc… của những người có thể không sinh ra, lớn lên, trụ lại thành phố này, nhưng vẫn yêu Sài Gòn đến từng khoảnh khắc của đời sống!”

Ngân Hà thực hiện

Triển lãm ảnh Sài Gòn cận cảnh (Saigon Zoom In) sẽ khai mạc vào thứ sáu, sáng ngày 8/1 tại tầng 49 (Sky Deck), toà nhà Bitexco Financial Tower, cổng 36 Hồ Tùng Mậu, quận 1, TPHCM do công ty Đại Việt Hoàn Cầu (ĐVHC) tổ chức.

[143867]ducdenthui_1

Ảnh của Đức Đen Thui.

Triển lãm giới thiệu sự phát triển/hợp tác mới của Cẩm nang du lịch qua hình ảnh Saigon zoom in guidebook (Sài Gòn cận cảnh), ấn phẩm của công ty ĐVHC từng đoạt ba giải thưởng thiết kế Mỹ và quốc tế AGDA 2014, IDA 2014; công bố ba giải thưởng thiết kế đồ hoạ USA 2015 được trao cho ba mẫu thiết kế của công ty ĐVHC và giám đốc sáng tạo Nguyễn Tri Phương Đông. Triển lãm trưng bày triển lãm 42 tác phẩm ảnh, gồm hai nội dung: Nhóm ảnh chính về Sài Gòn, của bốn tác giả: Nguyễn Minh Đức (Đức Đen Thui), Huỳnh Thu (JetHuynh), Huỳnh Minh Khánh, Doãn Quang. Nhóm ảnh phong cảnh miền Tây Nam bộ của tác giả Nguyễn Hoàng Nam.

Các tác giả ảnh sẽ luân phiên trực tại triển lãm vào các buổi chiều, từ 16h40 – 18h30 để trao đổi, giao lưu với những người quan tâm đến hình ảnh Sài Gòn cận cảnh.

Trong khuôn khổ triển lãm, các tác phẩm ảnh được bán, phần thuộc về công ty ĐVHC (50%) sẽ được ủng hộ cho dự án thiện nguyện Giày Ấm để quyên góp giày để mua giày cho trẻ em vùng cao Việt Nam thuộc các tỉnh Cao Bằng, Hà Giang, Lào Cai, Dăk Lăk, Lâm Đồng, Khánh Hoà.


Logo từ thiện Việt Nam đoạt giải thiết kế ở Mỹ

Bài viết trên báo Tuổi Trẻ, 07/1/2016:

 

Logo từ thiện Việt Nam đoạt giải thiết kế ở Mỹ 

07/01/2016 10:18 GMT+7

TT - Tạp chí Graphic Design USA - một trong năm tạp chí lớn nhất về cộng đồng thiết kế chuyên nghiệp của Mỹ - vừa công bố giải thưởng American Graphic Design 2015. 

Logo chương trình “Giày ấm cho trẻ em vùng cao”
Logo chương trình “Giày ấm cho trẻ em vùng cao”

Có 9.000 tác phẩm thiết kế tham dự giải trong năm 2015, tranh tài ở 19 thể loại như catalogue, logo, bao bì, thương hiệu, lịch...

Ở giải thưởng logo, họa sĩ Nguyễn Tri Phương Đông đã được xướng danh với thiết kế logo dành cho chương trình từ thiện Giày ấm cho trẻ em vùng cao.

Đây là chương trình do bốn học sinh lớp 11 chuyên Anh Trường Lê Hồng Phong (TP.HCM) là Trần Đan Khanh, Nguyễn Phúc Khôi Nguyên, Trần Xuân Huyền Anh, Nguyễn Hà Như khởi xướng, kêu gọi quyên góp giày cũ cho trẻ em vùng cao.

Trong năm 2015, chương trình đã nhận được 1.154 đôi giày gửi tặng các bạn học sinh ở Lâm Đồng, Đắk Lắk, Hà Giang, Phú Thọ...

Thiết kế đoạt giải gồm tám đôi giày xếp thành hình vòng tròn, giày xanh đậm là giày nam, xanh nhạt là giày nữ. Các họa tiết đế giày lấy cảm hứng từ họa tiết trang phục các em học sinh dân tộc ít người ở vùng cao. Trái tim ở giữa thể hiện tình thương yêu, chia sẻ.

Ngoài giải thưởng logo, Nguyễn Tri Phương Đông còn được Graphic Design USA tặng hai giải thưởng khác cho thiết kế lịch: Xe máy cổ ở Việt Nam vàPhong cảnh ĐBSCL qua ảnh của nhiếp ảnh gia Nguyễn Hoàng Nam. 

Nguyễn Tri Phương Đông cho biết hai sản phẩm thiết kế lịch này chỉ mới dự thi chứ chưa tung ra thị trường. Năm 2014, Nguyễn Tri Phương Đông cũng được Graphic Design USA tặng giải thưởng cho thiết kế quyển sách du lịch 
Saigon zoom in.

Q.THI