tri đông design chat

Theo đuổi thiết kế, bạn trẻ cần xem là một dự án phát triển trọn đời

Bài đăng trên Tạp chí Kiến trúc Nhà đẹp Xuân Tân Sửu 2021

Bài phỏng vấn KTS, Nguyễn Tri Phương Đông của PV Ngô Ly Kha.

Lời tòa soạn: 

Với Tạp chí Kiến trúc Nhà Đẹp, KTS - Họa sĩ Thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông là một cố nhân - người đã hiệu chỉnh hình hài cho tạp chí (Redesign) những số báo cách đây đã mười lăm năm. Gần 30 năm hoạt động trên lĩnh vực thiết kế đồ họa truyền thông, anh đã đảm nhiệm nhiều vai trò khác nhau, từ một họa sĩ thiết kế, giám đốc sáng tạo, giảng viên... đến cố vấn online và gần đây nhất - điều hành Saigon Design Center (SDC). Phương Đông còn được biết đến như một người sở hữu nhiều giải thưởng về thiết kế quốc tế với 7 giải thưởng cá nhân và 5 giải thưởng cùng các nhóm sinh viên, mới nhất là Giải thưởng của cuộc thi “American Graphic Design Awards 2020”.

Trả lời phỏng vấn của Kiến trúc Nhà Đẹp từ Texas (Mỹ), anh kỳ vọng được chia sẻ với các bạn trẻ thiết kế. Một góc nhìn cởi mở, thẳng thắn và cũng không kém phần ý nhị!

 

• Từng tu nghiệp, sống và làm việc tại cả 3 châu lục, cÅ©ng nhÆ° thường tiếp xúc với bạn trẻ qua đào tạo online lâu nay, anh có nhận xét gì về nhân lá»±c thiết kế trẻ Việt Nam?

Một trong những phẩm chất cấu tạo của người Việt, là chăm chỉ, khéo léo và cam chịu. Giàu ý chí, bén nhạy với chút láu lỉnh, họ thường mau thạo nghề. 

Đến gần đây, nhu cầu phát triển bản thân, ngẩng đầu thoát hèn thoát nhục của người trẻ đã được chứng tỏ mạnh mẽ hơn. Họ quan tâm đến gầy dựng niềm tin, thoát khỏi tâm lý sống mòn, khi chứng nghiệm việc đào tạo có vấn đề với các phẩm chất chuyên nghiệp - thực chất, hiệu quả, trung thực.

Tôi nhận thấy, thứ sòng phẳng kỳ cùng của người Mỹ rất là Đức - cái gì ra cái nấy, và lối chặt chẽ Đức nhất, lại khá là Mỹ - cởi mở tinh tế. Bạn trẻ Việt giỏi giang mà tôi biết, đều là những người biết phối hợp những thứ hay Âu Mỹ đó cho mình.

Nhiều các bạn trẻ ta hiếu học, nhưng ngừng học ngay sau khi được cấp bằng, trừ khi có mục đích học lên để…có bằng cấp tiếp. Họ thường chỉ quan tâm đến kiến thức khi phải lên mạng… tìm ý tưởng.

Để cải thiện tầm nghĩ, tầm làm, tầm nhìn, chỉ cần bền chí du học online mỗi ngày, mô hình tiết kiệm hiệu quả nhất đến nay.

 

• Có nhận xét cho rằng giới trẻ Việt Nam hiện tại hÆ¡i vội. Vội trong cách thể hiện, vội được công nhận và vội tiến về phía trước... Có nên vội không?

Giới trẻ thời nào cÅ©ng vậy, chúng tôi cÅ©ng từng vậy. Hiện giờ thì do thế giới phẳng với nhu cầu truyền thông mạng xã hội nhất thiết, nên tâm thế ăn thua “hiển thị” sòng phẳng, cấp kỳ. Mọi thứ mau phân cá»±c. Nhân quả cÅ©ng nhãn tiền hÆ¡n. Ấn tượng hay thấm thía, đau lòng hay bất nhẫn, đều hÆ¡n trước. Cái hay có vẻ thú hÆ¡n xÆ°a, và cái tệ cÅ©ng vậy - nhảm bội phần. Bạn phải sống nhanh hẳn, chậm hẳn, hoặc ở bên lề dòng chảy. Nhóm bạn thiết kế dốc công chừng một năm hÆ¡n, mà không kiếm đủ, hay nổi danh nhÆ° ý, họ sẽ chuyển liền qua làm quán trà sữa, lập fan page bán mỹ phẩm, hay mở nhóm dạy vẽ… là chuyện giờ đây đã là ‘bình thường mới’. Chấp nhận đào thải mau - thuộc tính của lối sống ‘hÆ¡i vội’, theo luồng ‘new feed’, là nhÆ° vậy. 

ChÆ°a bao giờ xã hội VN phát triển nhanh và nóng nhÆ° hiện nay, đặc biệt là có một xã hội trẻ của những người trong các ngành công nghiệp sáng tạo, bao gồm các nhà thiết kế. Một nhóm bạn này thúc đẩy liệu pháp ‘thá»­ và sai’ đến cùng, chuộng cái nhìn reality show, xem trải nghiệm quan trọng hÆ¡n mục tiêu. Cho đến khi giải ảo showbiz, thấu hiểu nghệ thuật học, giảm cách cá»±c đoan, thì số đông trong họ đã tá»± chuyển nghề, hay biến dạng, đem theo một phần thanh xuân. 

Chuẩn bị tư chất nghề đủ mạnh, mới vội được, vì đó là việc thúc đẩy “tự chuyển hoá” tốc độ cao - một cách hiểu ‘lượng đổi thì chất đổi’ thời công nghệ.

 

• Đâu là vấn đề gốc rễ của các hoạt động thiết kế, sáng tạo (kể cả thiết kế mỹ thuật ứng dụng, kiến trúc,...) mà các bạn trẻ nên vin vào?

Thứ nhất, là nền tảng văn hoá nghệ thuật - tổ hợp của mỹ cảm, tư duy phản biện, năng lực phân tích, và việc không biết để mà biết, là trình độ của cái đẹp cái hay: những ý tưởng hay luôn bắt đầu từ trình độ thẩm mỹ cao, hay chí ít là độ giàu có, tinh vi của suy nghĩ, của tâm hồn, vượt qua dạng ý tưởng độc đáo một lần.

Thứ hai, là nền tảng gia đình. 17 năm đầu đời “ăn uống” nhìn ngó, sống cùng, sống trong, sống với đem lại cái nhìn hay ho, cảm xúc đẹp đẽ, hoà sắc sáng tỏ,... tạo nên độ đầy đặn thẩm mỹ và kích cỡ tinh thần của nhà sáng tạo tương lai…

Thứ ba, cơ chế và tập quán sáng tạo. Chúng ta không có thói quen sáng tạo cá nhân, do lối sống và nghĩ tuyến tính, Nho Khổng pha trộn. Cái mới mẻ, dị biệt khác lạ luôn đối diện với dị ứng, cạnh khóe, hơn nữa - bài bác, nguyền rủa. Không có cơ chế khích lệ, bảo vệ, tưởng thưởng tương xứng với các sáng tạo vô điều kiện. Nếu không được giáo dục sáng tạo, và tư duy độc lập từ tuổi thiếu niên, vài thế hệ nữa chúng ta cũng không có gì để tự hào về đóng góp cho dân tộc mình, chứ chưa nói đến nhân loại - hoàn toàn khác với cách giáo dục của người Israel, người Anh hay Mỹ. Nếu có chăng, chỉ là các lấp lánh cá nhân đơn lẻ, hay loanh quanh di truyền.

Di sản thiết kế thường thấy quanh mình giờ đây, là những cái hào nhoáng kỹ thuật, hay phong phú vô cảm, không khó nhớ, thì cũng đáng quên, với thẩm mỹ lai tạp được xem là đa dạng.

Trích dẫn:

“Là nhà chuyên nghiệp, việc phát triển chuyên sâu về nghề nghiệp dường như có cùng nguyên lý với phát triển cá nhân. Theo đuổi thiết kế, bạn cần định vị cuộc đời mình là một dự án phát triển đến trọn kiếp”

“Di sản thiết kế thường thấy quanh mình giờ đây, là những cái hào nhoáng kỹ thuật, hay phong phú vô cảm, không khó nhớ, thì cũng đáng quên, với thẩm mỹ lai tạp được xem là đa dạng”

_____________

• Bản chất của các hoạt động thiết kế, sáng tạo thay đổi ra sao từ lúc anh bắt đầu bước vào lÄ©nh vá»±c này cho đến nay, gần 30 năm?

 

Hoạt động thiết kế/sáng tạo như tôi biết, về nguyên lý nền không thay đổi lớn. Nhưng nó đòi hỏi tiến hoá hơn trong ứng dụng - trước đây là thẩm mỹ công nghiệp, nay là thẩm mỹ công nghệ. Mỗi ngày có hàng ngàn bằng sáng chế được cấp, hàng vạn thiết kế sáng tạo được bảo hộ bản quyền trên toàn cầu. Sáng tạo tỏa sáng nơi nơi dưới ánh mặt trời, luôn là các thách thức cho người theo nghề - phải mãi tìm ra những cái mới hơn nữa - sẽ khiến bạn trẻ theo đòi chuyên nghiệp, phải có ý thức và đam mê vô điều kiện, trước khi đầu tư nghiêm túc dài hơi và lớp lang hơn trước. Trái banh Pele cự phách sút vào khung thành ngày nào đã quá khó, đến Maradona bất tử đã nâng mức siêu phàm. Giờ đây, sau Messi thần sầu, làm bàn được một trái đã định nghĩa mới mức tuyệt khó là như thế nào.

 

• Theo anh, làm thế nào để tận dụng tối đa những lợi thế của công nghệ, của một thế giới phẳng về thông tin, kiến thức… trong việc phát triển cá nhân?

 

Là nhà chuyên nghiệp, việc phát triển chuyên sâu về nghề nghiệp dường như có cùng nguyên lý với phát triển cá nhân. Theo đuổi thiết kế, bạn cần định vị cuộc đời mình là một dự án phát triển đến trọn kiếp. Nghĩa là phải hoạch định đích đến, mục tiêu, đường đi, hiệu chỉnh từng chặng, cân chỉnh, cập nhật, và linh hoạt trong giải pháp cho mỗi chặng. Kiểm soát liên tục việc này, thì vector hành trình sẽ đúng hướng hẳn hoi. Từng lúc, sẽ biết rõ khi nào phải vận dụng dạng nào, kiến thức gì, mức độ nào, độ ưu tiên ra sao. Cái nhìn này như thực thể vô hình, biến hoá không quy luật, và đổi góc liên tục qua lại giữa tổng thể, cục bộ, chi tiết, hay đặc tả của vấn đề đang xảy ra, đang xem xét. Cho đến khi một ai đó thiết kế ra app hỗ trợ tư duy sáng tạo vận hành như trên, mỗi người đều phải thực hành sáng tạo như vậy. Nôm na là làm chủ thiết kế.

“Biết mình muốn gì, sẽ biết cách làm như thế nào”. Đấy là lời của Bill Gates.

 

• Các bạn trẻ nên xem các giải thưởng về thiết kế uy tín của quốc gia, khu vá»±c hay thế giới nhÆ° một đích đến, hay một động lá»±c để bắt đầu cho những hành trình mới?

 

Họ xem là cái gì cũng tốt, nếu nó khiến họ làm nghề hay hơn, hay sống vui hơn. Giải thưởng thiết kế là sự công nhận trình độ hay/và thành tựu thiết kế thực chất của nhà thiết kế đó. Giải thưởng đạt được, vừa là vinh dự, vinh quang, vừa giúp tiếp thị thương hiệu mình. Nó được xem như chứng chỉ hành nghề chuyên nghiệp, điều kiện đủ với thị trường tư nhân, nhiều phần khác với các loại bằng cấp - chứng chỉ như điều kiện cần của thị trường nhà nước.

Giải thưởng không phải là tất cả. NhÆ°ng không có giải thưởng, thì tất cả có gì (để công nhận)? - Đó là một cách nói quá lên để nhấn mạnh tính thá»±c chất; nhÆ°ng nếu đặt trong tình cảnh bằng cấp học hàm học vị thiếu liêm chính, cả thế hệ giảng viên thiếu vắng tác phẩm thá»±c tế, nhiều thầy cô đầy đủ uy danh học vị, mà không thấy họ có được trò nào giỏi,... thì câu nói này quả có xác đáng. 

Nếu bạn trẻ có ý và chí, nên nghiên cứu và nhận thức đủ kỹ trước khi dá»± một cuộc thi vừa tầm, từng bước ra biển lớn toàn cầu mà chứng tỏ với vô vàn cao nhân anh tài. 

 

• Quan tâm đến kiến trúc, anh có nhận định gì về kiến trúc Việt Nam hôm nay, ngày mai? Chúng ta đang ở đâu trên bản đồ phát triển của thế giới?

Hài hoà là một trong những phẩm chất đẹp của chúng ta. Hài hòa trong kiến trúc luôn là yếu tố quan trọng cần có cho mọi công trình. Tuy nhiên, dạng hài hòa thá»±c tế  đang thấy, được hiểu theo nghÄ©a thoả hiệp - tỉ lệ của các đồ án cÆ¡m áo, hay thuần tuý kỹ thuật xây dá»±ng mang tính áp đảo. Các nội thất bắt mắt ít đồng bộ, mà nhang nhác chỗ này vài món, na ná sách kia vài trang. Đa số các kiến trúc chỉn chu cứ tiếp tục bắt mắt trên truyền thông, xao động trên vài trang web, hay cuộc thi cộng đồng bên ngoài vài hôm.

Tôi tin rằng, từng KTS đều có nhận thức riêng với câu trả lời chung, là chúng ta đang ở đâu trong thế giới kiến trúc này. Một thế hệ kiến trúc sÆ° nữa mới có thêm các câu trả lời khác, và có thể cÅ©ng vì hài hoà, phê bình kiến trúc của chúng ta đang tránh phát triển chăng? 

Còn ngày mai? - Nếu dạng công trình như bó đũa vô cảm choán trời thành phố lớn này vẫn còn tiếp tục được tự hào ngợi ca, hay kiểu thẩm mỹ này được nhân bản tiếp, thì cá nhân tôi không dám dự báo gì nữa.

 

• Hiện tại anh đang có chÆ°Æ¡ng trình nào liên quan đến các bạn trẻ nghề thiết kế?

Tôi đang dạy 2 lớp kỹ năng thiết kế sáng tạo, làm cố vấn cho 1 sinh viên dự thi thiết kế quốc tế, và sắp bắt đầu đào tạo Lớp Tài năng Thiết kế tuyển chọn.

Cách đây một tuần, một SV mà tôi hướng dẫn, vừa đoạt giải thưởng “American Graphic Design Awards 2020”. Đây là SV thứ tư, và là giải thưởng thứ năm mà tôi hướng dẫn họ. Xin chia sẻ với các bạn.

 

• Nếu có thang điểm 10 cho người trẻ Việt Nam, thì lạc quan của anh ở mức...

Trung bình cộng của các khái niệm thực tế như năng động, bén nhạy, ảo tưởng, tự tin, kém sáng tạo, chịu khó, láu cá, cầu tiến, hung dữ, trong sáng, thông minh, kém ý thức, hài hoà... mà có thể định lượng được, cũng như bù trừ thế hệ, thì họ cũng vẫn đạt điểm 7.5, như tiền nhân.

 

Cảm ơn anh rất nhiều về những chia sẻ đầy lý thú này!

 

 

 

Tuyển dụng nv thiết kế đồ họa

Một tập đoàn truyền thông tại SG cần tuyển 2 NV thiết kế đồ họa, không nhất thiết bằng cấp/chứng chỉ, làm việc part time theo một dự án TK chuyên nghiệp và định kỳ, mức lương thoả thuận. Ưu tiên độ tuổi dưới 23 và trên 32.

 

Xin mời những ai tự tin vào trình độ thẩm mỹ và ý tưởng TK, mà có:

 

1. Kỹ năng sử dụng chữ, dàn trang, phần mềm indesign.

2. Hoặc, có khả năng vẽ minh họa không giống ai.

 

Hãy viết (tối đa) 120 chữ giới thiệu về bản thân và nghề nghiệp, gởi vào inbox của FB Nguyễn Tri Phương Đông, từ bây giờ đến 23:59’ (VN) ngày 6/7/2018, để tham dự vòng 1.

 

Lưu ý:

- Chỉ viết chữ, nhắn/gõ bằng text trực tiếp; không cần gởi kèm theo bất cứ file, hình ảnh, tranh vẽ, minh hoạ, links, resume, portfolio, số cellphone, địa chỉ email.

- Tự đặt mã số riêng gồm một ký tự và 2 con số (ví dụ: X12, Y99,…) viết vào cuối lời nhắn.

 

Kết quả:

- Người tham gia ứng tuyển được biết kết quả vòng 1 sau 15’ nếu chúng tôi online, hoặc chậm nhất là 8 giờ sau khi gởi tin nhắn.

- Kết quả tuyển dụng vòng 1, (và có thể cả) vòng 2, 3 được thông báo vắn tắt trong phần comment của note này với ký hiệu của ứng viên tham dự.

- Từ vòng 2, sẽ pv/trao đổi chi tiết qua FB video call và/hoặc Skype video call.

 

Cảm ơn bạn đã đọc!

Chào đón các bạn quan tâm đến TK và ứng tuyển tại đây, ngay từ bây giờ!

 

PV trên báo Thế giới tiếp thị - 26/5/2018

NTK Nguyễn Tri Phương Đông:

Thiết kế logo, làm sao càng nhìn càng thích

“Một logo nhìn lâu được, là logo khiến người nhìn cảm thấy mình có dự phần thẩm mỹ, chia sẻ cảm xúc tích cực, càng nhìn càng thấy thêm đẹp, thêm hay.” – nhà thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông.

 

 

Từ ngày 18 – 25/5/2018, tại Hà Nội, lần đầu tiên triển lãm 500 logo Việt Nam với sự góp mặt của 60 hoạ sĩ thiết kế logo nhiều thế hệ, đồng thời ra mắt cuốn sách Logo Việt Nam. Báo Thế Giới Tiếp Thị phỏng vấn nhà thiết kế đồ hoạ Nguyễn Tri Phương Đông chung quanh câu chuyện logo Việt Nam đang ở mức… bình thường so với thế giới.

*

– Một câu hỏi của bạn đọc Thế Giới Tiếp Thị: “Logo có nhìn lâu được không?” Theo ông, làm sao để nhìn lâu một logo?

Trước khi nói đến nhìn lâu, tôi muốn đề cập đến nhìn mau.

Nhà thiết kế không bao giờ có lần thứ hai để tạo ấn tượng đầu tiên. Họ chỉ có vài giây để thu hút sự chú ý, nhất là bao bì sản phẩm, và logo. Thông qua các dạng thức truyền đạt, ấn tượng đầu tiên phụ thuộc vào logo. Tiếp thị của doanh nghiệp có thành công hay không, bắt đầu với logo.Tuy nhiên, tỷ lệ logo thuyết phục từ lần thẩm định đầu tiên này luôn thấp.

Xưa nay, logo hiếm khi được yêu thích từ cái nhìn đầu tiên. Để một logo thành công, doanh nghiệp phải là một thương hiệu được tôn trọng. Theo thời gian, logo sẽ có thêm uy lực. Logo như một thiếu nữ trẻ mãi không già, cho đến lúc… chết.

Bao nhiêu năm nay người ta vẫn hát mãi nhạc Văn Cao, Trịnh Công Sơn…, vì chia sẻ cách nhìn sâu sắc, tâm hồn phong phú, cảm xúc linh động của tác giả. Hiểu theo cách đó - làm thế nào có thể nhìn lâu không chán logo? Đó là sự tương tác giữa cách nhìn của tác giả và cái nhìn của người xem. Một logo nhìn lâu được phải có các thủ pháp tạo hình thành công: khái quát, ước lệ, cách điệu, tượng trưng…

Với các nhà thiết kế đồ hoạ logo, cách nhìn ấy là suy nghĩ hay, khái quát chuẩn, cảm giác đẹp, tương tác trúng.

Những logo đầy ắp sự ổn định ít chứa đựng điều mới mẻ, thường mau quên. Ngược lại, những logo thách thức những chuẩn mực thông thường, bao giờ cũng tạo được ấn tượng mạnh và đáng nhớ. Logo không được cũ, mà còn phải dự báo thẩm mỹ. Nhìn vài thập niên vẫn không chán mắt, là thành công! Một logo nhìn lâu được, là logo khiến người nhìn cảm thấy mình có dự phần thẩm mỹ, chia sẻ cảm xúc tích cực, càng nhìn càng thấy thêm đẹp, thêm hay.

– Ông có cho rằng một người phương Tây nhìn logo của người phương Đông làm, sẽ có cảm xúc như vậy?

Là một trong những phương tiện nhận biết thế giới của cái đẹp, logo là nghệ thuật của tín hiệu. Là “ngôn ngữ quốc tế”, logo tham gia nhận dạng một thế giới giàu màu sắc và dễ hiểu với đại đồng. Một số cách điệu đặc trưng Việt của logo đã được một số người phương Tây duy tình chú ý. Và nếu không xem logo trong thị trường đường nét màu sắc này chất chứa quá nhiều thứ là bản sắc Việt, logo của chúng ta chưa đậm bản sắc gì cả. Với hàng tỷ công ty trên hành tinh này, cũng chỉ có vài ngàn logo đáng nhớ.

- Rất nhiều doanh nghiệp Việt Nam hiện nay đều mơ ước có một logo theo kiểu của Nike. Hãy khoan định giá sản phẩm, theo ông mối quan hệ giữa người thiết kế và chủ công ty nên là gì để có thể bắt gặp được nhau để truyền cảm hứng cho nhau?

Tiến trình đào luyện và trải nghiệm của nhà thiết kế tài năng đích thực là tiến trình chuẩn bị tư duy và kỹ năng dài hơi, không giống như showbiz. Gần 30 năm kể từ “đổi mới” mà chưa có hiệp hội và quy chuẩn nghề nghiệp, đến nay vẫn chưa có mẫu hợp đồng thiết kế chính thống, chỉ là hợp đồng dịch vụ sơ sài.

Để có được một logo hay, điều này phụ thuộc trước hết vào chính họ – người đặt hàng. Đó là ban lãnh đạo từ giám đốc điều hành đến giám đốc tiếp thị. “Đề bài” của họ có tính áp đặt bao nhiêu, thì “từ trường” thẩm mỹ của họ khẳng định bấy nhiêu. Bấy giờ, nhà thiết kế là một “cửu vạn” mỹ thuật đích thực. Thời trai trẻ tôi thiết kế logo cho một ngân hàng, đã vẽ và “nhét” được từng này thứ: bó lúa, bánh răng, máy cày, con tàu, đồng tiền cổ, ngôi sao, cùng hai dòng song ngữ lên một hình tròn!

Để thiết kế logo, tôi phải đầu tư nhiều hơn cho giai đoạn “tiền logo” trước khi nhận lời, đó là giao thiệp vài lần để tìm biết đích thực “gu” của họ về logo, kiểu như bên nhạc vậy. Để truyền cảm hứng và giao thoa, chúng tôi đã phải dìu dắt, nỉ non thuyết phục chỉ để họ cảm và duyệt thứ “thẩm mỹ thị thành”.

Tài năng và phong cách của các nhà thiết kế logo nay đã phong phú hơn trước, đã có những tác giả và thể loại chuyên như logo phong trào, logo thời trang, logo quốc doanh, logo liên doanh, logo event, logo tỉnh thành…

– Là một người “gạo cội” trong làng design, liệu ông có thể cho biết “vị trí” của các nhà thiết kế logo Việt Nam so với thế giới?

Tôi được biết, để smartphone Samsung có vị trí và thu hút như hiện nay, từ hơn 20 năm trước, họ đã tung các nam thanh nữ tú ngao du khắp các đô thị sầm uất toàn cầu, hoà nhịp sống, để thu lượm các tín hiệu thẩm mỹ, phong cách sống… Các đổi mới về dáng vẻ, chất liệu, màu sắc, giao diện, trải nghiệm người tiêu dùng… đều ứng dụng từ các nghiên cứu cập nhật mà có. Đó là việc họ làm từ hôm qua đến ngày mai.

Chúng ta, khi thị trường thiết kế cập nhật nhanh hơn đào tạo, khi chưa có chiến lược thương hiệu quốc gia minh bạch, khi chưa có sinh hoạt và hiệp hội nhà nghề, chưa có kết nối và hợp tác quốc tế, khi cái đẹp xu thời là cái đẹp kim tiền, khi nhiều nhà thiết kế trẻ đều đứng hàng ngang trên Facebook và đều là… gạo cội, thì hàng thập niên nữa, chúng ta vẫn chưa có vị trí nào cả trên bản đồ logo thế giới.

– Làm thế nào có được những logo – thương hiệu quốc gia bao hàm giá trị văn hoá của một đất nước?

Ai từng ghé các sân bay Narita (Nhật Bản), Incheon (Hàn Quốc), Đài Bắc…, nhìn logo của các thương hiệu là thấy đặc trưng quốc gia, dân tộc. Chỉn chu và thu hút.

Thế giới phát triển vì sự khác biệt. Các khác biệt ấy luôn bắt đầu từ sáng tạo, đích đến là bản sắc, là nhận diện thương hiệu. Dù to hay bé, logo của hãng xưởng luôn là điều đẹp đẽ, vì chúng ta đã trình bày một cách tích cực, đáng nhớ và nhà nghề! Khi có bản sắc, chúng ta sẽ được biết đến như sự ổn định và đáng tin.

– Xin cảm ơn ông.

Ngân Hà thực hiện (theo TGTT)

*

link bài báo đăng trên Thế giới hội nhập

Miên man mà u mùi mùa

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông - Bài viết đăng trên báo Phụ nữ TPHCM xuân Mậu Tuất 2018

 

 

Đọc trọn bài tại FB Nguyễn Tri Phương Đông

Sà i Gòn nhỏ

 

Freelance job cuối cùng của năm 2016 - Bìa giai phẩm 'Sài Gòn Nhỏ' Xuân Đinh Dậu (2017). Design: Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông, Illustration: Martinus Sumbaji

Nhớ thời TK 5 kỳ báo xuân Tuổi Trẻ, Người lao động cùng nhóm Designer tương lai...

Tổ quốc không quên

 

Design: Nguyen Tri Phuong Dong

PV 21' của đà i RFA

Một vài bạn nhắn là ko nghe  Ä‘ược hết file audio cuộc PV, do giữa chừng lại lặp lại. Tôi chÆ°a rõ vì sao, nên nay upload lại file audio 21' này, do có những bạn ko vào được weblink của RFA:

Đài Á Châu Tá»± Do RFA - Mặc Lâm phỏng vấn Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông (23/1/2016):

 

VMLVHNT012316Full

 

Ai gặp sự cố như đã nói, vui lòng download xuống nghe trực tiếp (file mp3 - 3Mb), thì sẽ tránh được.

Cảm ơn bạn đã quan tâm!

 

NguyỠn Tri Phương Đông, niềm kiêu hãnh cho mỹ thuật thiết kế Việt Nam

Đài Á Châu Tự Do RFA - Mặc Lâm phỏng vấn Nguyễn Tri Phương Đông (23/1/2016):

File audio:

VMLVHNT012316Full

 

TRANG CHÍNH | TẠP CHÍ | VĂN HÓA NGHỆ THUẬT

Nguyễn Tri Phương Đông, niềm kiêu hãnh cho mỹ thuật thiết kế Việt Nam

Mặc Lâm, biên tập viên RFA
2016-01-23

Hoạ sĩ thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông (áo tím) cùng sinh viên Mỹ thuật đa phương tiện Đại học FPT ARENA.

 

 

Hoạ sĩ thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông vừa nhận được hai giải thưởng trong hai năm liên tiếp về Graphic Design do tạp chí Graphic Design USA tổ chức có tên American Graphic Design Awards (AGDA). Mặc Lâm có cuộc trao đổi với anh về giải thưởng cũng như tình hình học tập, làm việc của sinh viên, họa sĩ thiết kế trong nước.

Trên 9.000 tác phẩm, sản phẩm thiết kế dự thi

Nguyễn Tri Phương Đông hiện đang sống tại Hoa Kỳ sau nhiều năm sáng tác và giảng dạy tại một số trường Đại học Việt Nam về bộ môn này, trước tiên anh cho biết một ít thông tin về giải này như sau:

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông: Cảm Æ¡n anh Mặc Lâm! Theo hiểu biết của cá nhân tôi, gần 100 cuộc thi thiết kế (TK) ở bắc Mỹ thường được tổ chức từ: tạp chí TK, cộng đồng TK, hiệp hội TK, thÆ°Æ¡ng hiệu TK. Cuộc thi AGDA nằm trong top 15 các cuộc thi đồ hoạ & có liên quan đến đồ hoạ.

American Graphic Design Awards (AGDA) là tên của cuộc thi thết kế đồ hoạ của USA hàng năm, thuộc tạp chí Graphic Design USA. Đây là tạp chí nghề nghiệp hÆ¡n 50 năm tuổi. Trang web của họ có lượng truy cập hÆ¡n 100.000 hàng tháng. 
-Nguyễn Tri Phương Đông

American Graphic Design Awards (AGDA) là tên của cuộc thi thết kế đồ hoạ của USA hàng năm, thuộc tạp chí Graphic Design USA. Đây là tạp chí nghề nghiệp hÆ¡n 50 năm tuổi. Trang web của họ có lượng truy cập hÆ¡n 100.000 hàng tháng.

Các năm gần đây, cuộc thi này ngày càng nhiều tác phẩm, sản phẩm thiết kế tham dự. Năm 2014, có gần 8000 tác phẩm, con số năm rồi 2015, là trên 9.000. Đây là dạng cuộc thi trao giải trong nhiều thể loại (19 thể loại), nên giải thưởng là đồng hạng. Đó là các thông tin tôi được biết từ internet, và từ trang web của họ.

Tại cuộc thi này năm ngoái, tôi được giải với cuốn Saigon zoon in guidebook, ở thể loại xuất bản phẩm. Năm nay, tôi may mắn đoạt được 3 giải, gồm 1 giải cho thiết kế logo, và 2 giải cho 2 bộ lịch treo tường.

Xin chi tiết một chút, như thế này:

Thiết kế logo Giày Ấm: ÄÃ¢y là logo cho một chÆ°Æ¡ng trình thiện nguyện, quyên góp giày cÅ© và quỹ để mua giày cho trẻ em vùng cao Tây nguyên và Tây bắc Việt Nam, nÆ¡i vào mùa lạnh các em phải đi bộ nhiều cây số rừng rẫy với chân dép chân giày, và thường không đủ ấm. Chia sẻ với ý nguyện và hiệu quả tổ chức của nhóm 4 học sinh của một trường phổ thông trung học nổi tiếng SG, tôi tình nguyện tham gia bằng cách vẽ mẫu logo này.

Đó là một bông hoa có 8 cánh chính, tổ hợp từ 4 đôi giày nam, và 4 đôi giày nữ, với nhụỵ là trái tim đỏ. Hình ảnh này tượng trưng cho tình cảm và của những người chia sẻ với các em - giày ấm, lòng ấm.

Hoạ sĩ thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông trong một lần giảng dạy tại VN. Courtesy photo.

Thiết kế mẫu lịch treo tường “The Mekong Delta Landscape”

Miền tây nam bộ VN là vùng đồng bằng sông Mê Kông trù phú và độc đáo chỉ di chuyển trên sông nước và kênh rạch, du khách có thể đến được 60% vùng đất lục tỉnh này. Sử dụng bộ ảnh của nhà nhiếp ảnh am hiểu địa phương Nguyễn Hoàng Nam, đẩy mạnh ngôn ngữ đồ hoạ ảnh và chữ, số, tôi muốn ngợi ca phong cảnh mênh mông thơ mộng và dân dã này.

Thiết kế mẫu lịch treo tường”Classic Motorcycles in Saigon”

Kể từ đầu thế kỷ 20, khi khai hoá cho xứ sở văn minh lúa nước, người Pháp đã du nhập văn minh đô thị, và dần dà, là văn minh xe máy. Người VN từ vài thế hệ qua, đã gắn bó với hình ảnh xa gắn máy các loại trên phố phường, các nẻo đường, thường nhật hơn xe hơi. Tôi đã có một buổi chiều trò chuyện với một người lái xe ôm ở đầu một con hẻm thuộc quận Phú Nhuận SG, cùng nhau nói về nhận biết âm thanh khác biệt phát ra từ ống bô của mươi loại xe máy cổ. Và sau cùng, nảy ra ý làm một bộ lịch về xe máy cổ SG.

Pha trộn cách nhìn tân kỳ và cổ điển, tôi hợp tác với một sinh viên mỹ thuật, ký họa lại loạt xe gắn máy xưa. Sau đó, phối hợp trên không gian lịch, bằng cách đặt chúng làm cận cảnh. Hậu cảnh là các công trình kiến trúc thời thuộc địa. Chúng được kết nối bằng hiệu ứng màu sắc hoài cổ. Đó là một chút hoài niệm về xe máy cổ.

Ngành đồ họa Việt Nam

Mặc Lâm: Là một người từng tham gia giảng dạy bộ môn đồ họa trong nước, anh có nhận xét gí về việc dạy và học hiện nay?

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông: Xin dẫn giải đôi chút, để thấy được phần nào căn nguyên ngành thiết kế, trong đó có đồ họạ, diễn ra nhÆ° đang thấy:

Do các giá trị xã hội thay đổi quá nhanh, cách và trình độ tổ chức xã hội còn nhiều bất cập, khiến lòng tin về nhau, và về mọi thứ của từng người sống tại đây không còn được như xưa. Do nhiều tác động, nhất là sinh kế, nên chất lượng con người, thanh niên, chất lượng thẩm mỹ, và ngay cả chất lượng phụ huynh, đã kém trước.

Mạng truyền thông xã hội đem đến nhiều giá trị tốt đẹp, và cũng đem đến cho người trẻ năng lực tự tin bày tỏ, chứng tỏ, ngoài một lớp giỏi giang tinh nhạy, là hình thành một lớp người ảo tưởng về chính mình.

Tại các cÆ¡ sở đào tạo thì do đang là nghề hot, đào tạo design ồ ạt thÆ°Æ¡ng mại hoá, khiến chuẩn nghề nghiệp dao động lớn.Trọng lợi nhuận, giáo trình pha trộn, na ná nhau, được TK bởi người kém nghề, và vì tốc độ, nên giáo viên giờ đây, đa số chỉ là cá»±u sinh viên… 
-Nguyễn Tri Phương Đông

Cùng với một phần tâp tính dân tộc, lối sống nệ bằng cấp, hình thức, các giá trị có được từ tu dưỡng xổi, khiến cho cái nhìn nghệ thuật, hoặc phi thực tế, hoặc ko còn đẹp đẽ nhân văn. Và điều đó ảnh hưởng mật thiết đến dạy và học thiết kế, sáng tạo.

Tại VN, từ thập niên 2000, khi tôi còn dạy tại 4 trường ĐH ở SG, cởi mở kinh tế kéo theo bùng nổ nghề design, nhất là TK đồ hoạ. Cả xứ có trên 50 cơ sở đào tạo design. Và nghề TK đồ hoạ trở nên thu hút mạnh giới trẻ. Khủng hoảng kinh tế 2008 sau đó, đã đánh mất cơ hội cho trào lưu mới về thẩm mỹ của TK mỹ thuật ứng dụng sắp thành hình. Sau năm 2010, cập nhật từ toàn cầu, các trào lưu trong đồ hoạ như retro, vintage, font chữ… sôi nổi, đã khiến TK và TK đồ hoạ đã cạnh tranh chiều sâu. Đó là trên thị trường nghề.

Còn tại các cơ sở đào tạo thì do đang là nghề hot, đào tạo design ồ ạt thương mại hoá, khiến chuẩn nghề nghiệp dao động lớn.Trọng lợi nhuận, giáo trình pha trộn, na ná nhau, được TK bởi người kém nghề, và vì tốc độ, nên giáo viên giờ đây, đa số chỉ là cựu sinh viên…

Tình hình này cho thấy ai cũng có thể có kết luận riêng của mình được.

Mặc Lâm: Sinh viên và các giảng viên bộ môn này có thường xuyên cập nhật thông tin, kinh nghiệm cÅ©ng nhÆ° phần mềm mới nhất để ứng dụng vào sáng tác cÅ©ng nhÆ° giảng dạy của họ không?

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông: Truyền thống hiếu học, và ý chí vượt thoát số phận, đã khiến cho chừng 1/3 số sinh viên TK chịu học. Cùng với sinh viên, các giảng viên cÅ©ng năng động, nhạy bén kỹ thuật, không thua kém sinh viên.

Họ cập nhật nhanh chóng với thế giới. Nhưng đấy mới chỉ là thao tác. Áp lực về cái mới đang buộc họ thay đổi tư duy TK hơn nữa, để gia tăng hiệu quả, cũng như hàm lượng sáng tạo, để các kỹ thuật mới tìm đúng mục đích áp dụng.

Mặc Lâm: Những design xuất hiện trên báo chí cÅ©ng nhÆ° bao bì có vẻ nhÆ° chú trọng quá nhiều vào cách tạo hình ảnh lạ, chỉnh sá»­a hÆ¡n là dẫn người xem vào cái lõi mà người designer muốn thông tin. Anh có nhận xét gì về điều này?

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông: Các ý nhận xét của anh xác đáng. Tại Việt Nam hôm nay, mới chỉ có TK đồ hoạ, thời trang, và nội thất phát triển thá»±c sá»±. Với môi trường diễn đạt bao phủ và thường trá»±c, là đồ hoạ, thì tiếc thay, vai trò chính yếu chÆ°a thá»±c chất ở thiết kế, mà mới chỉ là trang trí thông tin.

Cứ thế này, mươi năm nữa, các TK đồ hoạ vẫn không có sự khác biệt cốt lõi đó là ý tưởng, là concept. Việc dạy các môn nghiên cứu và phát triển ý tưởng hiệu quả chưa cao, chưa gây được ảnh hưởng. Quan trọng hơn, là chưa có được cơ chế thúc đẩy sáng tạo.

Nhiều thầy cô dạy đồ án, vẫn sa vào chỉnh sửa, hình thức. Đa số sinh viên vẫn tìm ý tưởng bằng lướt Google images, và mốt đồ hoạ được chuộng trên thị trường nghề hiện nay: làm đồ thủ công (handmade), minh hoạ kiểu dễ thương, và xử lý ảnh siêu thực.

“Làm cái gì không ra cái nấy”

Mặc Lâm: Äá»“ họa thế giới mỗi ngày mỗi tìm kiếm, khai phá về font chữ, màu sắc và cấu trúc của một tác phẩm trong khi nhiều họa sÄ© trẻ hội nhập bộ môn này để chính sá»­a hình ảnh và không vượt ra khỏi cái khung của Photoshop, anh có ý kiến gì về nhận xét này?

 

Hoạ sĩ thiết kế Nguyễn Tri Phương Đông giảng dạy tại Khoa Mỹ thuật đa phương tiện Đại học FPT ARENA. Courtesy photo.

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông: Một thanh niên trưởng thành tại VN ít có được tÆ° duy độc lập, nên các cố gắng để tu dưỡng phẩm chất sáng tạo đặc thù thiết kế tại trường đại học, phải dốc công thá»±c chất hÆ¡n. Họ có thể tìm thầy hay, bạn giỏi ở đâu?

Một cách hiểu chung khi hướng nghiệp, đào tạo, cũng như trên thực tế, là ai học TK cũng trở thành nhà TK. Nghĩa là làm được tất cả, từ ra ý tưởng, làm kỹ thuật viên, xử lý ảnh, dàn trang… cũng có nghĩa là, làm cái gì không ra cái nấy, khác với phần còn lại của thế giới.

Mặc Lâm: Có phải do thiếu thông tin về graphic design của thế giới đã tạo ra nếp nghÄ© và thá»±c hiện các tác phẩm đồ họa nhÆ° hiện nay?

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông: Chính xác là thông tin thì không thiếu, chỉ có giao lÆ°u thì không. Các lý thuyết TK chính yếu đã cập nhật, phát triển cao và sâu hÆ¡n xÆ°a gấp bội. Tại Việt Nam, hiếm có cÆ¡ sở đào tạo giao du với nước ngoài về TK đồ hoạ. Cho nên có thể thấy được, các nỗ lá»±c thành công của các hoạ sÄ© TK trẻ, là các cố gắng nhiều khi không liên quan đến trường, khoa mà họ từng theo học.

Không có hiệp hội nghề nghiệp, lý luận nghề nghiệp, diễn đàn nghề nghiệp, và sinh hoạt nghề nghiệp. Theo tôi biết, chỉ có vài nước châu Phi và 3 nước Đông Dương cũ, là chưa có hiệp hội về nghề thiết kế.

Nghề thiết kế tại đây, do có liên quan đến thương mại, truyền thông, giải trí, có thể vì thế mà các cá nhân, nghệ sĩ, hay doanh nghiệp TK chưa thấy có lợi ích gì chung, cho việc tập hợp một hiệp hội nhà nghề?

Mặc Lâm: Anh có điều gì chia sẻ kinh nghiệm thành công của mình cho người họa sÄ© đồ họa trong nước?

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông: Có lẽ chia sẻ này nhÆ° sá»± nhắc nhở chính tôi trước: Ý tưởng này đáng nhớ hay đáng quên? Hãy làm nhÆ° yêu - làm cái gì phải ra cái nấy.

Tôi cảm ơn tiền nhân, bạn bè và học trò cũ, bằng một chia sẻ cụ thể trong hai năm 2016-2017: đó là tuyển chọn một số sinh viên thiết kế, tổ chức đào tạo một khoá học đặc biệt, lấy việc thiết kế dự thi quốc tế về Graphic Design làm bài học.

Việc đoạt giải thưởng của cuộc thi nào đó không phải là mục đích duy nhất của khoá học này. Các nhà TK trẻ sẽ có thêm các kỹ năng chuyên nghiệp trong thiết lập và phát triển ý tưởng, thành tác phẩm hoàn chỉnh.

Đây là thách thức nghề nghiệp lớn của chúng tôi. Nhà TK trẻ nào quan tâm và chia sẻ việc này, cÅ©ng nhÆ° đọc được dòng mà anh Mặc Lâm cho phép đăng lên này, xin liên lạc với tôi qua địa chỉ email: dong@tridongdesign.us

Mặc Lâm: Xin cám Æ¡n họa sÄ© Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông.

NguyỠn Tri Phương Đông nhận giải American Graphic Design Award lần hai

Bài viết trên nhật báo Người Việt (USA), số ra ngày 8/1/2016:

 

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông nhận giải American Graphic Design Award lần hai 
Friday, January 8, 2016 1:59:07 PM  

Bài liên quan 

• Tri Đông Design thắng American Graphic Design Award 2014
  

  ---

 

Nhất Anh/ Người Việt

HOUSTON, Texas (NV) - Sau khi giành giải thưởng này vào năm 2014 với tác phẩm “Saigon Zoom In” và hai giải khuyến khích của International Design Awards, năm nay, nhà thiết kế đồ họa gốc Việt Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông tiếp tục được vinh danh với ba tác phẩm “Giày Ấm”, “Classic Motorcycles in Saigon” và “The Mekong Delta Landscape”. 

Chân dung của nhà thiết kế đồ họa NguyỠn Tri Phương Đông. (Hình: nhân vật cung cấp)

Trò chuyện với nhật báo Người Việt, nhà thiết kế PhÆ°Æ¡ng Đông không giấu được niềm vui và tá»± hào. 

“Không ngờ là lần thứ hai tôi nhận được giải thưởng. Với kinh nghiệm lần trước tham gia, đến lần này, tôi muốn tìm đề tài gần gÅ©i, thân thuộc với mình, và đó chính là những gì thể hiện bản sắc Việt Nam quê hÆ°Æ¡ng mình,” ông cho biết. 

Trong các tác phẩm đoạt giải thì tác phẩm “Giày Ấm” thuộc thể loại logo, và hai tác phẩm “Classic Motorcycles in Saigon” và “The Mekong Delta Landscape” thuộc thể loại lịch. 

Nhà thiết kế PhÆ°Æ¡ng Đông cho biết, logo “Giày Ấm” ra đời trong một lần ông về Việt Nam và có dịp gặp gỡ và làm việc với các học sinh của một trường trung học nổi tiếng ở Sài Gòn. Với dá»± án thiện nguyện mang tên “Giày Ấm”, là dá»± án quyên góp quỹ và giày cho trẻ em vùng cao Việt Nam của nhóm học sinh này, ông đã lên ý tưởng và đồng ý giúp đỡ thiết kế logo cho nhóm. 

“Logo có trái tim màu đỏ ở giữa tượng trÆ°ng cho tấm lòng của người giúp đỡ và lan tỏa tinh thần chia sẻ cho tất cả mọi người. Số tám là con số may mắn trong văn hóa phÆ°Æ¡ng Đông; tám đôi giày với hai màu xanh lá đậm nhạt xen kẽ nhau tượng trÆ°ng cho giày nam, giày nữ cùng với họa tiết trên trang phục của người dân tộc. Đôi giày được “sinh ra” từ trái tim, có nghÄ©a là mỗi đôi giày được quyên góp đều là tình cảm từ trái tim của con người,” ông giải thích. 

Đối với tác phẩm “Motorcycles in Saigon”, nhà thiết kế đồ họa cho biết, thiết kế này gợi sá»± hoài niệm về các xe gắn máy khác nhau ở giữa thế ká»· 20, một phÆ°Æ¡ng tiện vận chuyển đi lại thân quen của người Việt Nam. 

Tác phẩm "Motorcycle in Saigon" thuộc thể loại lịch, một trong số các tác phẩm của nhà thiết kế NguyỠn Tri Phương Đông đoạt giải American Graphic Design Award năm 2015. (Hình: nhân vật cung cấp)

“Văn minh ở Mỹ là văn minh xe hÆ¡i, còn nói đến Việt Nam, thì chính là văn minh xe máy, đặc biệt là ở Sài Gòn. Cùng với sá»± minh họa của Nguyễn Miny, hiện đang là sinh viên trường Đại Học Mỹ Thuật Sài Gòn, bộ lịch là hình ảnh của chiếc xe máy ở các thời kỳ khác nhau, trên nền phong của thắng cảnh Việt Nam ngày xÆ°a,” ông chia sẻ. 

Đối với “The Mekong Delta Landscape”, nhà thiết kế muốn gá»­i gắm vào tác phẩm của mình nét đẹp của Việt Nam, nÆ¡i sông nước miền Tây Nam Bộ yên bình và nên thÆ¡. 

“Việt Nam mình có rất nhiều nÆ¡i để đi, nhÆ°ng tôi muốn chọn một nÆ¡i thật đặc biệt mà có thể nổi bật sá»± mộc mạc, bình di mà yên bình của quê hÆ°Æ¡ng mình. Vì thế, tôi muốn khai  thác ngôn ngữ đồ họa trong bộ ảnh phong cảnh miền Tây của nhiếp ảnh gia Nguyễn Hoàng Nam,” ông cho biết. 

Giải thưởng American Graphic Design Awards do tạp chí Graphic Design USA tổ chức diễn ra hằng năm nhằm tôn vinh các tác phẩm của các nhà thiết kế đồ họa trong cộng đồng sáng tạo chuyên nghiệp. Năm nay, chương trình quy tụ hơn 9,000 tác phẩm thuộc 19 thể loại khác nhau.

Nguyễn Tri PhÆ°Æ¡ng Đông hiện đang sinh sống tại Houston, Texas cùng gia đình. Ông từng tốt nghiệp Đại học Kiến Trúc ở Sài Gòn, rồi học ngành thiết kế đồ họa tại Đức. Ông từng hành nghề nhiều năm tại Sài Gòn trước khi đoàn tụ cùng gia đình tại Hoa Kỳ. 

 

Sà i Gòn cận cảnh

Bài viết trên báo Thế giới tiếp thị, số ra ngày 8/1/2016:

 

Sài Gòn cận cảnh

 08/01/2016

Ảnh của Huỳnh Minh Khánh

TTTG.VN – Đoạn giới thiệu về triển lãm trưng bày những hình ảnh “về một Sài Gòn năng động, thân thiện và rộng mở, những bức ảnh của năm nhà nhiếp ảnh trẻ người Sài Gòn” như ban tổ chức giới thiệu. Họ là ai, họ đến từ đâu?

Chủ trò, lại là một hoạ sĩ thiết kế đồ hoạ tiên phong cũng đã từng ghi danh với sáu giải thưởng đồ hoạ quốc tế: Nguyễn Tri Phương Đông.

PV báo TGTT phỏng vấn ngắn với anh Đông, về Sài Gòn cận cảnh với cái nhìn riêng của anh.

– Tất nhiên, mỗi người yêu Sài Gòn, yêu nước Việt theo cái nhìn và quan điểm riêng của mình. Nhưng anh có nghĩ, Sài Gòn cận cảnh, thật ra lại rất… bao dung không?

– Không phải ai cũng sẵn lòng với khám phá đúng nghĩa. Nhưng khám phá lại luôn là nhu cầu của người du lịch, nhất là du lịch văn hoá. Khi đặt “đề bài”, nhóm làm sách đã nhắm đến du khách là nhóm tiêu thụ trước hết.

Thẩm mỹ dẫn dụ sẽ khiến việc lan toả thực chất thông qua tán thưởng. Từ sách, chúng tôi đẩy mạnh ấn tượng, khi xem trọng cận cảnh, chi tiết, bình thường, đời thường. Sự sống đẹp vẫn tỉ mỉ, tỉ mẩn, chứ chúng tôi không tự tìm ra, chỉ ra.

Các bức ảnh ở triển lãm không thuần tuý là ảnh đẹp kiểu “nghệ thuật” như thường thấy. Thậm chí nó chỉ như ảnh du lịch. Nhưng mọi người xem cận cảnh (zoom in) từ góc nhìn (có thể là) ngay trước, hoặc sau đó, là toàn cảnh Sài Gòn (zoom out) từ đài quan sát, từ mắt thường, chúng tôi tin rằng sẽ có những cảm xúc pha trộn khá lạ.

Ảnh của Doãn Quang.

– Quan điểm của anh về sách văn hoá – du lịch – ẩm thực Việt hiện nay, đang thiếu và dư như thế nào?

– Ước mong thưởng lãm đời sống ngày càng thực chất, phong phú theo trào lưu, thu nhập và sự thay đổi nhanh chóng các giá trị. Mảng sách về du lịch, ẩm thực là thể loại đáp ứng được các nhu cầu vừa chung vừa riêng, gia tăng hiểu biết, thẩm mỹ, lại hoà quyện văn hoá, dễ đọc và theo.

Tất nhiên, cái hay luôn thiếu, đơn giản vì cách làm không hợp lòng độc giả trẻ hôm nay. Người đọc truyền thống và phi truyền thống giao thoa các nhu cầu, khiến các nhà làm sách không xác quyết giá trị, nếu không thực tìm hiểu độc giả cặn kẽ. Chỉ là việc rằng lâu nay chúng ta sống có phần điêu ngoa, thiếu thực chất, nên những thứ thật thà, mộc mạc, cục mịch bị xem như xa lạ giữa tốc độ xe máy và phố phường.

Bên cạnh đó, những tác giả tham dự triển lãm cũng đã chia sẻ: “Cuộc triển lãm là dịp để chúng tôi khoe tình yêu của mình với Sài Gòn, khoe những nỗ lực bền bỉ và sự hỗ trợ chân thành, nhiệt tình, đúng lúc… của những người có thể không sinh ra, lớn lên, trụ lại thành phố này, nhưng vẫn yêu Sài Gòn đến từng khoảnh khắc của đời sống!”

Ngân Hà thá»±c hiện

Triển lãm ảnh Sài Gòn cận cảnh (Saigon Zoom In) sẽ khai mạc vào thứ sáu, sáng ngày 8/1 tại tầng 49 (Sky Deck), toà nhà Bitexco Financial Tower, cổng 36 Hồ Tùng Mậu, quận 1, TPHCM do công ty Đại Việt Hoàn Cầu (ĐVHC) tổ chức.

Ảnh của Đức Đen Thui.

Triển lãm giới thiệu sự phát triển/hợp tác mới của Cẩm nang du lịch qua hình ảnh Saigon zoom in guidebook (Sài Gòn cận cảnh), ấn phẩm của công ty ĐVHC từng đoạt ba giải thưởng thiết kế Mỹ và quốc tế AGDA 2014, IDA 2014; công bố ba giải thưởng thiết kế đồ hoạ USA 2015 được trao cho ba mẫu thiết kế của công ty ĐVHC và giám đốc sáng tạo Nguyễn Tri Phương Đông. Triển lãm trưng bày triển lãm 42 tác phẩm ảnh, gồm hai nội dung: Nhóm ảnh chính về Sài Gòn, của bốn tác giả: Nguyễn Minh Đức (Đức Đen Thui), Huỳnh Thu (JetHuynh), Huỳnh Minh Khánh, Doãn Quang. Nhóm ảnh phong cảnh miền Tây Nam bộ của tác giả Nguyễn Hoàng Nam.

Các tác giả ảnh sẽ luân phiên trực tại triển lãm vào các buổi chiều, từ 16h40 – 18h30 để trao đổi, giao lưu với những người quan tâm đến hình ảnh Sài Gòn cận cảnh.

Trong khuôn khổ triển lãm, các tác phẩm ảnh được bán, phần thuộc về công ty ĐVHC (50%) sẽ được ủng hộ cho dự án thiện nguyện Giày Ấm để quyên góp giày để mua giày cho trẻ em vùng cao Việt Nam thuộc các tỉnh Cao Bằng, Hà Giang, Lào Cai, Dăk Lăk, Lâm Đồng, Khánh Hoà.